Думается, не стоит представлять здесь Сергея Слонимского — одного из интереснейших, оригинальнейших композиторов нашего времени. Блестящий эрудит, интеллектуал, он легко, умело, как-то даже играючи творит в любых стилях и жанрах, принадлежащих разным эпохам, направлениям и течениям, и неизвестно, осталось ли еще что-то не познано, не «попробовано» им на его творческий вкус.
Что же представляют собой «Три грации»? Маленькая сюита в форме вариаций, в которой будто бы зашифровано множество «посланий». В основе вариаций — идея синтеза искусств, объединение пластической и изобразительной техники в музыкальном тексте. В то же время это и своеобразная игра со стилями, языком эпох и, одновременно, красноречивые портреты художников: утонченность, аристократизм, ясное построение пространства, свойственные раннему Возрождению («Вечная весна» Ботичелли), рядом — романтически устремленная музыка (эмоциональное состояние, выраженное в изображении человеческого тела у Родена). Завершает триаду «геометрический» Пикассо, «проиллюстрированный» музыкой уже совсем иного толка (графичность, геометричность четко прорисованных звуковых конструкций, некая механистическая, «медная» терпкость). И, наконец, небольшой финал, объединяющий материал всех частей в полифоническом соединении. Каково же послание-вывод теперь уже финала? Его расшифровывает сам композитор: средства искусства (как и мода, понятие об эталонах женской красоты) постоянно меняются, эволюционируют, но гуманистическое содержание, и, глубже, преобладание красоты над уродством, остаются неизменными.
Читать о цикле «Три грации» в интервью С. М. Слонимского
Содержание:
1. БОТТИЧЕЛЛИ
2. РОДЕН
3. ПИКАССО
4. ТРИ ГРУППЫ ГРАЦИЙ